Narozeniny: 6. června ,1599
Zemřel ve věku: 61
Sluneční znamení: Blíženci
Také známý jako:Diego Rodríguez de Silva a Velázquez
Narozen v:Sevilla
Slavný jako:Malíř
Umělci Španělští muži
Rodina:
Manžel / Ex-:Juana pacheco
otec:João Rodrigues da Silva
matka:Jeronima Velazquez
děti:Francisca de Silva Velázquez y Pacheco, Ignacia de Silva Velázquez y Pacheco
Zemřel dne: 6. srpna , 1660
místo smrti:Madrid
Město: Sevilla, Španělsko
Pokračujte ve čtení nížeDoporučeno pro tebe
Francisco Goya Pablo Picasso Salvador dali Joan MiroKdo byl Diego Velázquez (malíř)?
Jeho složitá umělecká díla s realistickými tématy, vtlačující život na plátno, z něj udělala jednoho z nejobdivovanějších malířů v Evropě během 17. století, nebo spíše španělského zlatého věku. Nejen, že měl bůh nadaný talent zachytit život do obrazů, ale byl také schopen dát jim skutečný pocit. Diego Velazquez byl bezpochyby nejvýznamnějším španělským malířem, který popularizoval západní umění ve svém vlastním naturalistickém stylu a hrál si s tahy štětcem a barevnými paletami. Jeho ohromující obrazy byly typicky směsí jasných i matných barevných schémat, zejména černé, šedé, červené a modrozelené. Královské benátské obrazy patřící do 16. století hrály hlavní roli v jeho přitahování k vizuálním dojmům, což je patrné z mnoha mistrovských děl, která vytvořil během celého svého života. K jeho popularitě při používání jedinečných technik a různých stylů při malování portrétů přispělo jeho zaměstnání jako předního umělce na královském dvoře krále Filipa IV., Který odmítl, aby jeho portrét namaloval nikdo jiný než Velazquez. Jeho obrazy většinou zobrazovaly náboženská témata a kulturní předměty, i když složil nesčetné portréty, které hovořily o členech španělské královské rodiny, významných evropských osobnostech i obyčejném člověku.
Dětství a časný život Předpokládá se, že Diego Rodriguez de Silva Velazquez se narodil několik dní před křtem 6. června 1599 v Seville v Andalusii jako nejstarší dítě právníků Juana Rodrigueze de Silvy a Jeronimy Velazqueza. Od dětství ho to přitahovalo k umění, a proto se připojil ke slavnému malíři Francisco de Herrera, který ho naučil malovat štětinami s dlouhými štětinami. Po jednom roce opustil Herrerovo studio a na šestiletém učilišti se připojil k místnímu umělci Franciscovi Pachecovi, který ho učil techniky kreslení, malování, zátiší a portrétu. Pokračujte ve čtení níže Kariéra Učení ukončil v roce 1617 a založil si vlastní ateliér. V jeho počátečních dílech byly žánrové scény a posvátná témata - „Old Woman Frying Eggs“ (1618), „The Adoration of the Magi“ (1619) a „Mother Jeronima de la Fuente“ (1620). V roce 1622 odcestoval do Madridu s nadějí na získání královského patronátu a vytvořil portrét básníka Luise de Gongora, ale nenašel žádný úspěch. O rok později, v roce 1623, se vrátil z Madridu, na příkaz předsedy vlády hraběte-vévody z Olivaresu, aby namaloval portrét mladého španělského krále krále Filipa IV., Který ho jmenoval jedním ze svých dvorních malířů, když viděl jeho složení. Jeho díla byla do značné míry inspirována působivými benátskými malbami přítomnými v královském paláci, zejména Tizianem a Rubensem, které jsou patrné z filmu „Los Borrachos“ (triumf Bakchuse) - jednoho z jeho nejlepších výtvorů během tohoto období. V roce 1629 odešel do Itálie studovat a zdokonalovat své malířství, které se stalo velmi úspěšným v rozvoji jeho uměleckých dovedností, a to především díky vlivu místních malířů. Současná italská kultura byla na plátně vyvedena prostřednictvím jeho dvou obrazů vystavujících nahé muže, které zkomponoval v Římě - „Apollo v kovárně Vulcan“ a „Josephův kabát představený Jacobovi“. Po svém návratu po roce a půl začal malovat řadu portrétů s královskou rodinou na koních, kromě zachycení trpaslíků, kteří sloužili na královském dvoře, na plátno, jak je vidět v 'The Favorite' (1644) . Kromě pravidelných malířských úkolů se v královské domácnosti ujal různých povinností. V roce 1936 se stal pomocníkem v šatně, následován dozorcem palácových prací v roce 1643. Jeho druhá cesta do Itálie se uskutečnila v roce 1649, kde si koupil obrazy a aktualizoval se měnícím se italským uměním. Pokračujte ve čtení níže Zatímco v Římě ho v roce 1650 zahrnovali jako člena Accademia di San Luca a Congregazione dei Virtuosi al Pantheon, dvě prestižní umělecké organizace. Do Madridu se vrátil v roce 1651 a byl okamžitě jmenován komorníkem paláce Král. Našel nové předměty v nové královně krále spolu s jejími dětmi, aby je zobrazil na plátně. V roce 1658 se stal rytířem Santiaga a byl pověřen dohledem nad výzdobou svatby Infanty Marie Terezie s francouzským Ludvíkem XIV. Na francouzských hranicích. Hlavní díla Během své druhé cesty do Itálie v roce 1649 namaloval jedno ze svých nejlepších mistrovských děl - portrét papeže Inocenta X, spolu s realistickým portrétem svého služebníka Juana de Pareja a jeho jedinou přežívající ženskou nahou malbou Venus Rokeby. V roce 1656 zachytil mladou Infantu Margaret Theresu na svém obraze „Las Meninas“ (Čestné panny), obklopen svými služebnými a dalšími obsluhami, který se stal jedním z jeho nejuznávanějších opusů magnum. V roce 1657, možná mezi svými posledními skladbami, namaloval slavný film „Las hilanderas“ (The Spinners), představující bajku z Arachne nebo interiéry královské tapisérie, čerpané převážně z Titianova filmu „Znásilnění Evropy“. „Infanta Margarita Teresa v modrých šatech“ (1659), jedinečný výtvor vyzařující impresionistickou přitažlivost své trojrozměrné kvality při pohledu z určité vzdálenosti, byl posledním portrétem, který vytvořil z královské rodiny. Osobní život a dědictví V roce 1618 se oženil s dcerou svého mentora Juanou Pacheco. Pár měl dvě dcery - Francisca de Silva Velazquez y Pacheco (1619) a Ignacia de Silva Velazquez y Pacheco (1621). Po svém návratu do Španělska ze svatby Infanty Marie Terezie ve Francii onemocněl horečkou a zemřel 6. srpna 1660. Byl uložen do trezoru Fuensalida v kostele San Juan Bautista. Jeho žena Juana zemřela do týdne po jeho smrti a byla pohřbena vedle Velazqueze. Francouzi však kostel v roce 1811 zničili, a proto jeho místo pohřbu zůstává neznámé. U příležitosti jeho 400. výročí narození v roce 1999 vystavilo Prado Museum ve Španělsku svá umělecká díla, přičemž byla provedena nová prohlídka jeho hrobky. Maličkosti Jako součást španělského zvyku pokračovat v mateřském dědictví přijal jméno své matky jako nejstarší muž. Tento velký mistr byl předchůdcem markýz z Monteleone, jehož potomci jsou evropští královští, jako například belgický král Albert II., Lichtenštejnský princ, španělská královna Sofie a lucemburský velkovévoda Henri. Jeho díla západního umění se stala inspirací pro další významné umělce, včetně Salvadora Dalího, Francise Bacona a Pabla Picassa, zatímco francouzský impresionista Edouard Manet ho přezdíval jako „malíř malířů“.
